{"id":5511,"date":"2019-02-13T16:42:21","date_gmt":"2019-02-13T16:42:21","guid":{"rendered":"https:\/\/mazzoleniart.com\/?p=5511"},"modified":"2023-10-28T15:52:03","modified_gmt":"2023-10-28T13:52:03","slug":"david-reimondo-in-mostra-al-museo-novecento-firenze","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/mazzoleniart.com\/it\/david-reimondo-in-mostra-al-museo-novecento-firenze\/","title":{"rendered":"David Reimondo in mostra al Museo Novecento, Firenze"},"content":{"rendered":"

Apre al pubblico venerd\u00ec 15 febbraio (fino al 28 maggio 2019) il primo appuntamento del ciclo Ora et labora<\/strong>, ideato dal direttore artistico del Museo Novecento, Sergio Risaliti, che invita un artista contemporaneo a elaborare un lavoro per il loggiato interno del Museo.\u00a0Protagonista dell\u2019installazione Frammenti di un discorso amoroso<\/em><\/strong>, a cura di Gaspare Luigi Marcone, \u00e8 David Reimondo.
\nL\u2019artista ha operato una riflessione sul celebre scritto di Roland Barthes Frammenti di un discorso amoroso\u00a0<\/em>edito nel 1977; l\u2019intellettuale francese, con le sue teorie sul linguaggio e sulla significazione, \u00e8 divenuto un punto di riferimento per la semiologia e la critica letteraria coinvolgendo altre scienze come psicanalisi e sociologia. Reimondo lavora da quasi un decennio sul \u201clinguaggio\u201d creando una sintesi sui generis\u00a0<\/em>(tra ideogrammi, pittogrammi, glifi e altro ancora) producendo nuovi \u201cgrafemi\u201d e nuovi \u201cfonemi\u201d. Un lavoro che nasce fisiologicamente come un perenne \u201cwork in progress\u201d adattabile e sviluppabile con diversi media, dai pi\u00f9 tradizionali ai contemporanei. L\u2019utopia di Reimondo \u00e8 una visione ecumenica dei confronti interpersonali con l\u2019elaborazione di nuovi \u201csimboli\u201d.
\nL\u2019installazione\u00a0Frammenti di un discorso amoroso <\/em>\u00e8 un\u2019opera\u00a0site specific\u00a0<\/em>per il loggiato al primo piano del Museo Novecento costituita da una rete metallica con circa 11.000 LED RGB; la \u201cgriglia\u201d, di grandi dimensioni (1,30 \u00d7 20 metri circa), \u00e8 assemblata e saldata in modo \u201cartigianale\u201d mentre i LED RGB sono portatori di un messaggio volto all\u2019attualit\u00e0. Su questo \u201cgrande schermo\u201d si aggregano e si disgregano i \u201cframmenti\u201d dei nuovi \u201csimboli\u201d elaborati da Reimondo. Infatti, l\u2019artista, evocando alcune sezioni del volume di Barthes, ha realizzato delle riprese video usando dei semi naturali che, disposti fino a costruire un suo \u201csimbolo\u201d, venivano poi disgregati dal soffio d\u2019aria di un compressore. Queste riprese sono state trasferite su file digitale cos\u00ec da vedere le \u201cimmagini in movimento\u201d proiettate sulla rete di LED. In sostanza su questo schermo i simboli di \u201cabbraccio\u201d, \u201ccuore\u201d o \u201cmagia\u201d si compongono e disgregano ritmicamente con un movimento che parte dal \u201ccuore\u201d dell\u2019installazione verso i suoi lati con un ritmo continuo di apertura e di chiusura. I \u201csemi naturali\u201d coesistono con i \u201csemi artificiali\u201d ossia i LED; questi frammenti definiscono in modo compiuto i simboli dell\u2019artista solo se il lavoro \u00e8 guardato da lontano mentre, avvicinandosi, emerge un mosaico leggero di metallo e di luci quasi indecifrabile. In un\u2019epoca in cui la tecnologia viene associata alla produzione di oggetti di design industriale e seriale, \u201cimpeccabile\u201d, l\u2019artista ha scelto invece l\u2019artigianalit\u00e0, data da un meticoloso lavoro manuale che resta comunque imperfetto con alcune sue tracce di casualit\u00e0. Reimondo riflette, indirettamente, anche sul termine \u201cinstallazione\u201d usato sia nell\u2019ambito artistico sia nel contesto informatico. In questo lavoro \u00e8 lo schermo (hardware) che si adatta al video (software) ridefinendo anche il binomio tra medium e messaggio.<\/p>\n

ORA ET LABORA
\n<\/strong>David Reimondo
\n<\/strong>Frammenti di un discorso amoroso
\n<\/em><\/strong>Direzione artistica Sergio Risaliti
\n<\/em>Installazione a cura di Gaspare Luigi Marcone
\n<\/em>Museo Novecento<\/a>, Firenze
\n<\/strong>Inaugurazione gioved\u00ec 14 febbraio 2019 ore 18
\n<\/strong>15 febbraio \u2013 28 maggio 2019<\/p>\n